Rolingas

COLEGIO DE BACHILLERES 06

“VICENTE GUERRERO”

Materia: Taller de la Información y la Comunicación II

Profesor: Ricardo Rodríguez Flores

Integrantes: Sámano Buendía Gabriela

                  Pastrana Liborio Gloria

Grupo: 266

Rolinga es el nombre dado a una moda urbana de la Argentina, cuya popularidad estalló en 1995. También se denomina de esta forma a los seguidores de esta. Un sinónimo de esta tribu es la palabra "stone". Se caracterizan por su estética; basada, entre otras influencias, en la de Mick Jagger en la década de los '60. También se caracteriza por el gusto de sus seguidores por el rock rolinga, y por el tipo de comportamientos que estos tienen, propias de la "cultura barrial". Despectivamente se los suele llamar "rolas".

MÚSICA

Los rolingas son fanáticos del estilo de música que ellos crearon, el rock rolinga, el cual ellos llaman simplemente "rocanrol".

Son fervientes seguidores de bandas como Callejeros, Ratones Paranoicos, Intoxicados, Los Piojos e Hijos del Oeste; además de una gran cantidad de bandas rolingas que tocan en el circuito "underground", como Los Gardelitos, La Mocosa, Barrios Bajos, La Covacha, La 25, criatura etc.

Sin embargo, los rolingas también pueden ser fans de bandas que no son de rock rolinga, como La Renga, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Las Pelotas y Bersuit Vergarabat. Incluso, han llegado a haber rolingas en bandas que no se asemejan en lo absoluto al rock rolinga, como Catupecu Machu.^[3]

Los rolingas en general subestiman o desprecian otros géneros musicales, limitándose a escuchar solamente el rock rolinga. Los que lo hacen, lo hacen porque creen que los otros estilos son parte del "establishment" (incluso con géneros que son comercialmente menores, como el punk rock y la música experimental), aunque otra causa es porque hay quienes son cerrados musicalmente y no quieren escuchar otra cosa que no sea el rock rolinga. Por este motivo la tribu ha tenido conflictos con los punks, y ha incluso tenido desacuerdos entre sí, como cuando Intoxicados, al tocar distintos estilos musicales, hizo dividir a su público en un grupo de rolingas conservadores y otro autodenominado como "la nueva religión".

Como queda dicho, su música se mezcló con el reggae y el blues, formando otros subgéneros

ROPA

Una de las características de los rolingas es su estética estereotipada. No obstante, en los últimos años la cultura rasta influyó en ella.

Sus fans suelen utilizar el flequillo de Mick Jagger en los años '60 (algunos utilizan rastas), usan zapatillas gastadas (en general Topper), un pañuelo deshilachado en el cuello, una remera de alguna banda del movimiento o con la lengua de los Rolling Stones y en algunos casos, collares en el cuello y pulseras en las muñecas; también suelen utilizar camperas y pantalones de jogging, aunque también utilizan pantalones jamaiquinos o de jean, en cualquier caso, pueden estar rotos.

Las mujeres se visten de la misma forma, aunque también suelen utilizar en sus orejas aros gitanos comprados en ferias artesanales, y faldas largas, de estilo gitano.

Llevan consigo mochilas con motivos de sus bandas preferidas, con escrituras hechas con corrector líquido.

IDEOLOGIA

Ser Rollinga. ACERCA DE LA IDEOLOGIA ROLLINGA Y DE TUS METAS ROLLINGAS: ¿Qué pienso? ¿Qué siento?

10- Vas a empezar a trabajar en lavaderos de autos/haciendo delivery, como los de tu comunidad, a no ser que seas CARETA y trabajes en algún bar de barman o algo como eso... No vas a querer eso, o si?
11- Si te preguntan en qué consiste la ideología rollinga, vas a hacer una pausa y podés:
a) Cambiar de tema con algo como esto: “tenés un faso vieja?” o cómo esto: “dame 3 para la birra porque no llego loco”
b) Correr
c) Aletear frenéticamente
d) Rascarte el pelo, reírte y decir: “uh, estoy re flasheando, qué decías?”
e) Tratar de dar una respuesta coherente. (no recomendado)
12- Vas a ir a TODOS los recitales de tus bandas preferidas, NO VAS A FALTAR, no debés faltar, un rollinga va a TODOS LOS RECITALES. Aunque eso te cueste el laburo, algunas relaciones y una que otra pelea.
13- Por último, juntarte a dar vueltas con tu comunidad, a tomar birras y a fumar.

Bueno, ya sos un rollinga, levántate y anda... oh nefasta creación de la sociedad

 

LUGARES DE REUNION

Los rolingas están fuertemente arraigados a la zona oeste del conurbano bonaerense. Los barrios de Buenos Aires donde su presencia es más notoria son Liniers, Mataderos, Villa Lugano y Piedrabuena, aunque en los últimos años la tribu de los cumbieros se volvió predominante en estos lugares.

Por lo tanto, viven en barrios de clase baja y media baja.

En sus momentos de recreación, van hacia parques públicos, estadios de fútbol, pequeños clubes, bares y pubs, y ferias artesanales o comerciales..

La "cultura barrial" es un elemento que los rolingas también adoptaron. Poseen un sentido de pertenencia fanático por su barrio, su grupo de amigos, la escuela a donde van, la banda a la que siguen y su equipo de fútbol. Este fanatismo ha sido denominado por ciertos medios como "futbolización". Los rolingas suelen reunirse en grupos de amigos que son de su tribu. En las esquinas acostumbran a tomar cerveza y consumir drogas junto a ellos.

Las bebidas que acostumbran consumir son la cerveza,Fernet y el vino tinto, este último tomado en cajas de cartón llamadas "tetra" en el lunfardo. Pueden llegar a consumir marihuana u otro tipo de drogas duras, cosa que forma parte de la tribu y que es expresado en las letras de las canciones de rock rolinga.

CREENCIAS

sentido polito: el rolinga al igual que el punk, creen que el anarquismo es romper cosas, quemar autos y molestar en las calles al mejor estilo piquetero, creen que el mismo sistema que los deja ser libres y expresarse libremente en todas las radio-emisoras y canales los reprime ( tambien es tendencia del heavy metal ) en fin, el rolinga es un pobre diablo que no tiene la menor idea de lo que es la realidad fuera del fasito, la birra,  y todo tipo de drogas baratas….

FORMAS ARTISTICAS

Grupo de "rolingas" fuera de un show de los Rolling Stones en Argentina, en febrero de 2006. El efecto "Cromañón", consecuencia del incendio en 2004 del local bailable que llevaba ese nombre, dañó la imagen pública de los "rolingas"
El "santuario" en la vereda del local bailable República Cromañón.
Graffiti con motivo de un aniversario del incendio de República Cromañón.
A partir de diciembre de 2001, con el apogeo de la cumbia villera y el nacimiento de la tribu de los cumbieros, la tribu de los rolingas comenzó a perder peso.
La cumbia villera también había causado sensación en el público más marginal y carente de recursos, por eso había desplazado a los rolingas en los sectores de clase baja, aunque en los sectores rolingas de clase media, y en la zona oeste del conurbano bonaerense, donde el fenómeno rolinga estaba más arraigado, permaneció predominante.
Sumado a esto, la desaparición de bandas como Viejas Locas y Jóvenes Pordioseros y el cambio de música en otras bandas rolingas contribuyó a la decadencia

LENGUAJE

·        

·         "¡¡¡EEEHHHHH!!!": Llamado de un rolinga hacia otro espécimen de su especie.

·         "¡¡¡EEEEEEAAAAAHHHHH!!!: Variante del llamado, suele ser acompañada de un chiflido.

·         "¿C'ase, vieja/amigo/viejita?": Saludo corriente entre miembros del clan.

·         "¡¡¡¡UHHHHHH, va como trompaaaaaadaaaa, man!!!!": Significa que algo es de su agrado.

·         "¡¡¡¡UHHHHH, va como piña/primavera/loco, eah!!!!": Variante de la expresión anterior.

·         "¿Te la Banca?": expresion hostil, esta buscando pelea. Si esta con amigos (por lo menos seis o mas), corre. Si esta solo o con uno o dos amigos, un "si" como respuesta termina por aplacar su ansia guerrera obteniendo un "¡¡¡naaaaa, 'ra joda massssa !!!" como respuesta.

·         " 'ta todo asi, vieja" (acompañada generalmente de un movimiento de dedos indice y pulgar en posicion de "L" a la altura del mentón): Significa que algo es correcto, que le caes bien y simplemente que esta de buen humor.

·         "No ni hablar": Referencia a algo de lo que no quieren comentar o que no salio bien

BARRERAS GENERACIONALES

En 1995 los Rolling Stones dieron una serie de shows en Argentina, como parte de su "Voodoo Lounge Tour". Habían elegido a los Ratones Paranoicos y a Viejas Locas como "teloneros". Entonces, se desató el fenómeno en la Argentina.

Los seguidores de esta tribu, pertenecientes a los sectores más marginales de Buenos Aires y del Conurbano bonaerense (en especial su zona oeste), crecieron en número y su presencia se hizo notoria en lugares como parques públicos, estadios de fútbol, recitales, etc. donde su número sobrepasaba claramente al de los pertenecientes a otras tribus, al ser un fenómeno masivo.

La tribu de los rolingas se volvió una moda en la Argentina, que predominó en Argentina hasta diciembre de 2001. Las claves eran su estética simple, la identificación (similar a la correspondiente a un equipo de fútbol), y la simpleza musical. Además que evidenció el predominio de la "cultura barrial" en los espacios artísticos de la Argentina, al haber popularizado, junto a su explosión, otras corrientes de similar origen marginal.

Incluso, llegaron a crearse subtribus dentro de los mismos rolingas, como los "paranoicos" (fanáticos de los Ratones Paranoicos) y los "ricoteros" (fanáticos de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota), los cuales irónicamente están peleados entre sí.

Visuals

COLEGIO DE BACHILLERES 06

“VICENTE GUERRERO”

Materia: Taller de la Información y la Comunicación II

Profesor: Ricardo Rodríguez Flores

Integrantes: Sámano Buendía Gabriela

                  Pastrana Liborio Gloria

Grupo: 266

MUSICA

En 1986, Yoshiki, el baterista de X, funda el sello de música independiente Extasy Records. La compañía discográfica además de editar los trabajos de X, más tarde publicó artistas como LUNA SEA, Zi:Kill, D'ERLANGER y GLAY, quienes ejercieron gran influencia en el visual kei como es conocido actualmente, tanto visual como musicalmente.
X Japan, una de las bandas pioneras que ayudó a difundir la estética característica del visual kei .Otro sello que contribuyó a la publicación de artistas similares, fue Free-Will fundada por Dynamite Tommy también en el año 1986. Dynamite Tommy era el conocido vocalista de Color, otra de las bandas precursoras del visual kei. Sin embargo, los artistas más populares de esta compañía comenzaron a adherirse recién a partir de mediados de los años 1990 entre los cuales se encuentran Miyavi, Kagrra, y Dir en grey.Pero no fue hasta que en 1992 hide (x-japan) no nombrara a este género como visual kei.

Los años 1990 Es en ésta década cuando las bandas comienzan a ganar mayor aceptación por parte del público. A principios de la década, X (quienes habían cambiado de nombre a X JAPAN para evitar conflictos de nombre con la banda punk estadounidense también llamada X) ya tenía una reputación musical sólida, mientras bandas más jóvenes como LUNA SEA y L'Arc~en~Ciel comenzaban una carrera en ascenso llegando a firmar contratos con los sellos más grandes.
En mayo de 1991 se forma la banda Kuroyume , la cual con un estilo influenciado por la música gótica occidental y la particular voz vibrato del vocalista Kiyoharu no tardaron en diferenciarse del resto de las bandas. A esta banda generalmente se le atribuye la mayor influencia en el visual kei en lo que a música se refiere, siendo el estilo de canto de Kiyoharu uno de los más imitados.

A mediados de los años 1990, bandas como X JAPAN, GLAY, LUNA SEA y L'Arc~en~Ciel incrementaron enormemente su popularidad llamando la atención de los medios.

ROPA

Los visuals lucen atuendos extravagantes y maquillaje. Un estilo que viene en aumento y que, seguramente, formará parte importante de la ya vasta fauna de tribus urbanas. Pero, ¿por qué se visten y pintan así? Para explicarlo tenemos que remontarnos a finales de la década de los 80 cuando en las principales ciudades japonesas comenzó a forjarse este estilo, que tiene como característica el culto por lo estético (visual se refiere a la apariencia, y kei significa estilo en japonés), teniendo como su máximo referente a la agrupación nipona glam Visual Scandals y a la banda japonesa de heavy metal, X.

Acto seguido, fueros decenas los grupos que adaptaron la estética y millones los jóvenes que hicieron del visual kei una forma de vida. Se destaca por su impresionante individualidad ya que Japón es una sociedad conservadora y está prohibido "destacar" y la estética visual es la representación de que van en contra de su forma de pensar.

IDEOLOGIA

Acto seguido, fueros decenas los grupos que adaptaron la estética y millones los jóvenes que hicieron del visual kei una forma de vida. Se destaca por su impresionante individualidad ya que Japón es una sociedad conservadora y está prohibido "destacar" y la estética visual es la representación de que van en contra de su forma de pensar.

LUGARES DE REUNION

Los visuals suelen reunirse en lugares céntricos, principalmente en el eurocentro frikis como galerías de mala muerte con tiendas de comics y/o de anime, en patios de comidas ubicados en la ciudad (no tienen tanto dinero como para ir a un centro comercial), así como también en discos. También se suelen organizar eventos exclusivos para los visuals e incluso recientemente, hacer conciertos con artistas japoneses  de mala muerte que nadie conoce.

CREENCIAS

A finales de la década de los 80 cuando en las principales urbes japonesas comenzó a forjarse este estilo, que tiene como característica el culto por lo estético (visual se refiere a la apariencia, y kei significa estilo en japonés), teniendo como su máximo referente a la agrupación nipona glam Visual Scandals. Acto seguido, fueros decenas los grupos que adaptaron la estética y millones los jóvenes que hicieron del visual kei una forma de vida.

Algunos visuals sostienen la diferencia entre Visual Kei, y Visual fans, los primeros son los originarios de Japón y los segundos son los del resto del mundo que tratan de parecerse visualmente a los integrantes de los grupos musicales que escuchan originarios de Japón. Hay varias subdivisiones, pero las que están de moda actualmente son los “Oshare” y los “Eroguro”. Los une el estilo del pelo y el maquillaje, pero los segundos se pintan moretones, costras, etcétera, haciendo honor a la procedencia de la palabra: erótico y grotesco.

LENGUAJE

Su lenguaje ellos le llaman: El fanatismo por los fotologs nace además por la necesidad de estos jóvenes de ser aceptados por sus pares. Para ellos, no sólo es importante sentir que se ven bien, sino también ser ratificados por los otros miembros de la tribu a la que pertenecen. Es por eso que invierten tiempo, y algunas platas, en publicar sus fotos en los fotologs, los que constituyen una ventana para mostrarse y recibir comentarios de sus pares. Mientras más posteo se reciben, se es más popular. Así es su comunicación.

BARRERAS GENERACIONALES

En general los visuals poseen poder adquisitivo, lo que explica que se manden a hacer la ropa, compren más maquillaje que los payasos de circo, se produzcan el pelo y se compren todo el atuendo y accesorío necesario para pasearse en la calle y  lucir su único y personalizado estilo. También pueden pagar por ir a eventos con otros de su especie y siempre ir distintos a cómo fueron la vez anterior o a cómo salieron de su casa 5 minutos antes.

Punk

COLEGIO DE BACHILLERES 06

“VICENTE GUERRERO”

Materia: Taller de la Información y la Comunicación II

Profesor: Ricardo Rodríguez Flores

Integrantes: Sámano Buendía Gabriela

                  Pastrana Liborio

El punk apareció en los Estados Unidos, principalmente Nueva York (Estados Unidos), como movimiento musical a mediados de la década de los 1970, tomando como base agrupaciones de rock duras y violentas como The Stooges de donde saldría Iggy Pop y MC5 de la ciudad de Detroit

El origen del punk se sitúa en una sociedad anglosajona entonces saturada de clichés y convenciones estereotipadas. Jóvenes de los dos países, inspirados por las actitudes transgresoras del rock -y en especial por el sonido del garaje rock-, comenzaron a mostrar sus propias formas de rebeldía contra los roles socioculturales, que consideraban hipócritas y tensos, expresándolo a través de transgresiones y provocaciones estéticas, musicales y culturales. El punk fue primeramente un fenómeno estético-musical, que generó una moda generacional en los 1970, que más tarde fue tomando la forma de un movimiento estético-filosófico que se convertiría en una cultura.

MÚSICA

La forma originaria del punk era un tipo de rock sencillo y ruidoso para expresarse con sus propios medios y conceptos. Entre los primeros grupos musicales representantes del punk están The Ramones, The New York Dolls, The Velvet Underground, la banda de Lou Reed, Blondie, Black Flag y la cantante Patti Smith, también oriunda de Detroit.Pero,antes de llegar a estados unidos ya existían grupos en el Reino Unido donde proliferarían agrupaciones como Sex Pistols, The Clash, The Damned, Siouxsie & The Banshees, The Pretenders, The Jam, The Cars, The Stranglers y Adam & The Ants, además de David Bowie y Marc Bolan de T. Rex, quienes también lo exploraron. Los Ramones se presentaban a sí mismos como banda de rock, sin pretensiones declaradas de mensaje directamente innovador o rompedor salvo en lo musical.

Por otro lado había una forma de transgresión, buscando liberarse de los estigmas sociales. Esta rama no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando al buen gusto, la moral y la tradición. Se buscaba básicamente la provocación a través de demostraciones de transgresión estética o giros de lenguaje contradictorio, absurdo o insolente. Es el estilo que popularizaron los Sex Pistols, relacionado ligeramente al nihilismo y otras formas de escepticismo.

Más adelante, especialmente con la aparición del hardcore punk y marcado por la herencia de la actitud del colectivo Crass, se hizo presente todo un abanico de enfoques de crítica social, posicionamientos políticos, y afinidad a campañas de protesta. El ejemplo musical más clásico son Crass y The Clash.

                                           

ROPA

La vestimenta punk rock se caracteriza principalmente por un look desalineado. Prendas rotosas y el peinado asimétrico, el cabello teñido y mensajes agresivos en las remeras eran algunas de las características más comunes de este estilo. La cresta era el símbolo punk por excelencia, y los mensajes que llevaban en su ropa estaban generalmente relacionados con el deseo del anarquismo. La idea era ir en contra de las modas existentes y de producir una molestia visual a la sociedad burguesa, que ignoraba los problemas económicos de los más pobres. Esta forma rebelde de vestirse tenía como objetivo demostrar una queja, como un grito silencioso. De esta forma proponía un movimiento social, principalmente el anarquismo y un llamado de atención a los que sufrían las consecuencias del mundo industrializado.

Por lo general, las prendas también eran de colores oscuros, lo que producía también esta sensación de sufrimiento. Inicialmente, los punks usaban ropas viejas o compradas en ferias, pero no participaban del consumismo de las grandes marcas. Cuando la vestimenta punk rock se convirtió en una moda, las grandes marcas empiezan a largar al mercado prendas oscuras, ya rotas, con mensajes rebeldes.

Esta trasgresión de la moda punk surge más que nada en los últimos años, y allí se pierde toda la ideología que acarreaba el estilo punk de los 70. Hoy en día la moda punk sigue siendo una expresión de la juventud, pero que está más que nada relacionada con una preferencia musical, y no, por lo general, con una disconformidad social. Sin embargo esto no es algo nuevo.

Los Sex Pistols fue la primera banda de música punk rock en Gran Bretaña. Influenciados por el rock progresivo de la época, crearon un estilo de música basado en distorsiones, melodías minimalistas y simples y letras de protesta. Esta banda tuvo una gran influencia en los jóvenes, quienes no sólo tomaron el mensaje de las letras sino también el estilo de su vestimenta punk rock. Para muchos, incluso en ese entonces, los Pistols simplemente representaban una moda rebelde de ropa, y aquí es cuando comienza a surgir la vestimenta punk rock como una moda juvenil y no tanto como un símbolo ideológico.

En los Estados Unidos el mismo efecto ocasionaron los Ramones. La moda de los Ramones sin embargo era un poco diferente. Ellos no optaban por las crestas, sino por el pelo largo, con un flequillo al estilo The Beatles, pantalones de jeans ajustados, y camperas de cuero. Esta banda impuso una nueva moda que tuvo gran influencia en la escena joven neoyorquina.

IDEOLOGIA

La filosofía punk puede resumirse en:

·         "Hazlo tú mismo" o "hazlo a tu manera".

·         Rechaza los dogmas y cuestiona lo establecido.

·         Desprecia las modas y la sociedad de masas (aunque su estética también puede considerarse una moda preestablecida por el punk).

Durante la década de los 80, el punk en Estados Unidos estuvo permeado de contenidos políticos, principalmente progresistas, en oposición al gobierno conservador de la época. Ejemplos de esta época son las bandas Dead Kennedys y Bad Religion. En Europa, el punk es una música especialmente utilizada como medio de difusión por gente afín a movimientos políticos y sociales "outsiders", mayoritariamente de izquierda, aunque existe una corriente de derecha que lo utiliza.

El movimiento punk definió sus propios lemas y parámetros de comportamiento en políticas de edición musical que respondían a a su carácter de subcultura underground carente de medios organizados, intenciones y planteamientos sociales o políticos, o la idea de la cultura escala humana y vecinal:

 "Hazlo tú mismo"

Artículo principal: Hazlo tú mismo

·         "Házlo tú mismo" (Do it yourself) se refiere a la organización y/o elaboración de resultados sin acudir a las vías generalmente aceptadas como habituales, como pueden ser medios de comunicación de masas, grandes empresas discográficas, editoriales literarias, o instituciones culturales oficiales(ej. Las Sucias Rtas de P.R.). Esto generó la aparición de pequeños sellos discográficos, asociaciones, pequeñas editoriales o individuos que llevaban a cabo publicaciones más o menos caseras, e innumerables referencias discográficas. Con esta motivación los circuitos punk se llenaron de productos editados con medios baratos o incluso domésticos, y distribuidos de mano en mano:

·         discos de vinilo, especialmente de 7",

·         edición y venta aceptada de casetes de audio, a menudo duplicados y/o grabados con aparatos domésticos,

·         portadas, libros y periodismo amateur reproducidos por fotocopiadoras,

·         videocassettes de edición casera

Dado el carácter inmediato no profesional y "casero" de muchas de estas producciones, la deficiencia de la calidad de sonido o impresión se volvió una marca estética y una garantía de autenticidad underground, acompañada de un discurso crítico hacia el mercado lucrativo musical o artístico, las grandes compañías discográficas o los grupos de rock y pop famosos.

"Sin beneficio"

·         "Sin beneficio"(Non Profit) es el lema de la política de edición y distribución con que se declara que los productos han sido puestos en circulación sin fines lucrativos. El autor y el vendedor defienden que su distribución y venta está motivada por la comunicación y la expresión, y el precio de venta final suele superar los costes de producción sólo lo suficiente para pagar la distribución, o donar unos pequeños beneficios a alguna asociación o causa sociopolítica. El dúo británico Active Minds editó algunos flexi-ep, discos de vinilo de 7" muy finos de una sola cara que permiten una reducción considerable del precio. Durante los años 90, se popularizó la aparición de etiquetas que decían "no pagues más de (X) pesetas" y "si te piden más, róbalo".

·         Ediciones benéficas: las inquietudes políticas de este movimiento juvenil se sirven de la edición musical para recolectar fondos para causal sociales, políticos o ecológicos, o financiar campañas o asociaciones. En los circuitos underground los autores partidarios de la libre difusión o anticopyright celebran que se dupliquen y distribuyan sus obras para algunas causas.

LUGARES DE REUNION

En primer sitio se encuentra la zona del Tianguis Cultural del Chopo que se instala en las calles de Saturno, Degollado y Camelia, perímetro de la colonia Buenavista, de la delegación Cuauhtémoc.

"En la mira. dos. Cuauhtémoc En este sitio los sábados se reúnen desde hace más de 10 años los "Punks", "Darks" y en menor medida los "Skatos", quienes conviven sin fricciones, e intercambian entre ellos diversos productos como ropa y discos.

La segunda plaza preferida por los grupos urbanos es la Zona Rosa, donde se encuentra enclavada la Glorieta de los Insurgentes, perímetro de la colonia Juárez, en la misma demarcación.

En las calles y plazas del Centro Histórico como el Zócalo o la Alameda, las autoridades detectan los fines de semana fracciones de las tribus de "Punks", "Darks", "Rockabillys" y "Emos"; la amplitud de este perímetro facilita la convivencia sin violencia.

Otro punto que las autoridades detectaron como zona de concentración es el "Jardín Hidalgo" de la delegación Coyoacán, ubicado entre las calles Francisco Ortega, Carrillo Puerto, Cuauhtemoc y Caballo Calco.

En este sitio se reúnen, entre jueves y domingo, los "Darks", grupos afines a los "Punks" y los "Rockabillys".

Finalmente, bajo la lupa de las autoridades se encuentra el popularmente conocido "Parque México", ubicado en la avenida del mismo nombre, al cruce con la calle de Sonora en la colonia Hipódromo Condesa.

Este sitio es el principal punto de reunión de los "Rockabillys", los sábados, aunque también se tiene registro de la presencia de "Punks".

El punk se presenta como una cultura mayoritariamente atea (también antiteísta o irreligiosa). Un sector del movimiento punk hace énfasis en este aspecto criticando constantemente a las costumbres de religiosidad social del cristianismo al uso, por considerarlas hipócritas, y a las instituciones y discursos religiosos en general, por considerarlos un disfraz del control social y el mantenimiento de posiciones de poder. El ateísmo más racionalista dentro del punk opta por un discurso que parte de la negación de la idea de "Dios" y de toda clase de misticismo

Pero también hay declaraciones directas de afinidad con ideas religiosas vinculadas a algunas bandas musicales o seguidores del punk. Una de las primeras inclusiones de afinidades religiosas en el punk puede considerarse Bad Brains, uno de los grupos pioneros de hardcore, afines al rastafarismo. También son conocidas afinindades con religiones orientales como el hinduísmo y el budismo.

También hay una numerosa posición agnóstica o desligada de la discusión religiosa.

FORMAS ARTISTICAS

Las primeras formas artísticas del Punk fueron nihilistas. Sus creadores encontraban en la rebelión y en la anarquía el antídoto perfecto contra la opresión de que eran objeto. El Punk, tendencia musical que desconocía, hasta cierto punto las reglas musicales del momento, surge como voz de una generación para liberar su descontento. El Punk original no daba explicaciones. Su objetivo era incomodar lo establecido a través de la ofensa y rompiendo con lo que se creía "políticamente incorrecto"; lo opuesto a lo moral, al buen gusto y a la tradición.

LENGUAJE

En este grupo se comprenden diferentes frases, de diverso calado, pues el punk dista mucho uno del otro. Ahí es donde se denota su lado lightemo. Normalmente utilizan palabras inventadas por ellos mismos que sólo su grupo de amigos entienden y por ello se creen privilegiados. No. Son sólo bazofia social que huele mucho a caldofrán, o si no me creen pregunten a la que les lava los calcetines después de hacer skate en sus preciadas Vans de 800€/1900$ cuyo costo real de fabricación es de 20 céntimos...

BARRERAS GENERACIONALES

La barrera de comunicación que existe entre miembros de un grupo de edad y otros, por ejemplo... no pensamos igual que nuestros padres a veces no hablamos igual que ellos, y a veces les cuesta entender lo que quiero decir.... algunas ideologías aunque ellos me criaron suelen variar por el contexto de sociedad  y en el que crecieron ellos, porque los gustos, tendencias, peculiaridades del rango de edad, suelen causar conflicto de entendimiento... espero que con esto te saque la duda nos vemos

Es una posición frente a la vida donde alguien decide que su mundo está en otra parte y decide cerrar los ojos, los oídos y los sentimientos, así como el entendimiento a su entorno, de igual manera sucede cuando un joven anula la presencia de un adulto, de la edad que sea, para ubicarlo como un advenedizo en un mundo que no le pertenece. Es decir, la brecha generacional es actitud. Llámese intolerancia o discriminación, prepotencia o desafío, es un gran desatino que bloquea la posibilidad de enriquecer mutuamente a distintos grupos de personas, con experiencias acumuladas o recién adquiridas, con anécdotas o con hallazgos, la brecha generacional, en suma, es una mordaza auto impuesta y tapones para los oídos para ignorar, sobajar y perder la oportunidad de vivir en paralelo esta época y pasadas.